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Saturday, October 29, 2011




Happy Halloween!!!! 
A todas las chicas -y chicos- fabulosas que leen este blog.
No acostumbro a celebrarlo, pero la verdad esta magnífica foto que encontré por coincidencia me pusó las pilas.
Muestra a la sin par Ava Gardner como haciendo de Sexy Witch.
Esta imagen combina cosas que me simplemente me encanta, y que me han servido siempre de inspiración, como los iconos del viejo Hollywood, la magia, el black and white y la belleza retro.
So perfect!!!

Lo mejor es que encontré un site dedicado por completo al tema, con fotografías que pocos nos imaginaríamos ver de estas divinas mujeres con el disfraz perfecto de una bruja con mucho glamour. 
Esta de Verónica Lake, es maravillosa también**********


Aquí les de jo el link de Sexy Witch. Naveguen e inspirense como yo.

Happy Halloween again!!!

Friday, October 14, 2011


Grace Kelly
en
High Society 
1956



Película para recordar, y más aún mirando el rostro inolvidable de Grace.

Bing Crosby y Frank Sinatra la acompañaron en este clásico.









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Saturday, August 06, 2011




Oh! Lucy!!!!!

Pocas como tu.

En el día de hoy la pelirroja más original del Showbiz hubiera cumplido 100 años.

Se serie de televisión I ♥  Lucy ha marcado un hito. Para mi es referente de moda, referente de inspiración.

Queda demostrado una vez más que todos  ♥ a Lucy.


Y me doy cuenta... 
Hoy hubiera sido un gran día para llevar esto.




Saturday, May 14, 2011

Carmen Miranda: Reina de la samba y el color






Carmen Miranda
190-1955

Portuguesa de nacimiento, brasileña de crianza y corazón.

Mujer icónica que hizo del baile, la samba, los intensos colores y una gran sonrisa su modo de vida.

Precursora del tropicalismo brasileiro, en su tiempo fue una de las mujeres mejor pagadas en el mundo del entretenimiento.

Siempre deseó entrar al mundo del arte, pero no se lo permitía la objeción de su padre. Tras vencer esto, no hubo quien la detuviera. Siendo muy joven trabajó en una tienda de sombreros de Río de Janeiro, aprendiendo a hacerlos tan bien, que luego con mucho éxito, puso su propia tienda.

El spotlight la esperaba, de esta forma comenzó a cantar y a bailar en Brazil, ganando una fama que se fue expandiendo. Esto la llevó a firmar un contrato en Hollywood donde realizó varias películas.
Su traje a puro color y un gracioso sombrero con motivo frutal, se convirtieron en su marca personal.

Murió de un ataque al corazón en 1955. Todo Brazil lloró su muerte, el gobierno de entonces declaró tres días de duelo nacional.

Carmen Miranda fue una mujer que vivió a plenitud, la vida para ella era puro color y buena vibra... Al menos, eso trasmitía.

Es una mujer para recordar.




Friday, April 15, 2011

Vintage Vogue




Bright Colors

Portada Vogue

1928

Thursday, March 24, 2011



Adiós a ella, a la bella a la de los ojos color violeta...


Elizabeth Taylor se marchó de este mundo y con su partida algo queda claro: Son pocos los grandes iconos que aún quedan para iluminar al mundo del entretenimiento.

Taylor fue una mujer de temple y una profesional completa.

Comenzó su carrera a muy temprana edad y desde el principio fue claro que sería una gran estrella.



Marcó con su presencia al mundo del cine y marcó con su vida sentimental al mundo de los tabloides, fue una estrella en todo el sentido de la palabra.



Al protagonizar la película Cleopatra logró inmortalizar su belleza así como lo hizo en su momento el personaje que interpretó.



Elizabeth Taylor es una leyenda. Mujer bella, impresionante, excelente profesional, toda una inspiración.

Nos deja un legado y el recuerdo de una mujer que pasó por este mundo dejando una huella que no se borrará jamás.




Saturday, January 22, 2011

Katherine Hepburn: Referencia del masculine chic.






Katherine Hepburn mujer sin igual.

Ganadora del Oscar, perseguida por los tabloides en su tiempo. Actriz magistral y dueña de un estilo propio, individual e indiscutible.

Reina como ninguna de ese estilo masculino que muchas fashionistas buscamos lograr en estos días.

Katherine Hepburn fue única.

Impregna con su magnetismo a Diana en la ciudad.

Wednesday, August 11, 2010










Ludwig van Beethoven es uno de los grandes maestros de la música... Su nombre ha quedado grabado en la posteridad. Cuando este mundo deje de ser mundo su nombre será recordado junto a otros que como él, a base de notas musicales compuestas y unidas de manera magistral, han hecho de nuestro universo algo mejor.


Bonn, Alemania le vio nacer un 16 de diciembre de 1770 y murió en Viena, Austria el 26 de marzo de 1827.

Sus composiciones y sinfonías se cuentan dentro de las más importantes en la historia musical, sin embargo sucedió algo en su existencia que me ha dejado pensando y meditando.

Hacia la mitad de su vida Beethoven fue perdiendo la audición, sé que para un músico esta es una desgracia total, oído y música van de la mano, el uno no puede ser sin el otro.

La gran catástrofe de su vida no fue lo suficientemente grande para impedirle seguir extendiendo el propósito para el que llegó a este mundo.

Todavía no he escuchado suficiente de su música para hablar con toda la propiedad que requiere un personaje como este... Pero quería que su extraordinaria historia pasara por aquí, a final de cuentas este blog le rinde tributo a la gente que entregada a sus grandes pasiones logra la diferencia.
              

Tuesday, June 08, 2010









Quizás uno de los puntos más interesantes de Sex and the City 2, fue ver a las chicas subidas a la máquina del tiempo. Los looks "ochenteros" nos dan una versión real de lo que fueron ellas cuando buscaban su camino y voz propia, antes de convertirse en las mujeres fabulosas que son hoy.




Y es que todas pasamos por ese proceso, es un camino largo el que recorres tratando de encontrarte a ti misma. Es asunto de prueba y error el lograr finalmente conocerte y crear un estilo personal que no solo se refleja en tu ropa sino en todos tus actos.



Te equivocas mil veces, te caes, te levantas, te caes, te levantas, crees en gente en la que no debes creer, te traicionan, te duele, lo sufres, te caes, te levantas, te caes, te levantas... Y un buen día despiertas y te das cuentas de que lo que no te mata, te hace más fuerte.


Has superado tantas vicisitudes que nada ya puede hacerte daño, y es cuando floreces. Y de repente, como de la nada, todos comienzan a notar algo diferente en ti, tu belleza y autenticidad marcan, comienzan a ser percibidas. Eres tu misma y lo celebras, eso se transmite.



Haciendo caso omiso a la modestía, debo decir que pertenezco a esos casos que bien pueden compararse con el buen vino: Yo he mejorado con los años. A mis 18 parecía una niña de 14 (no les miento), era muy insegura, le tenía miedo a todo y debía andar corriendo como loca para llegar a casa cual Cenicienta, antes de las 12. Han pasado 9 años y de esono queda ni la sombra. No considero estar en el grupo de las más bellas, pero de algo estoy muy segura... Estoy en el grupo de las más fabulosas, así lo siento y es todo lo que importa.



Yo soy la de la sonrisita. Me dí a la tarea de vestir de negro, pero para nada punk. Aquí ya me estaba despidiendo, debía llegar antes de las 12: am a casa... Yo era Cenicienta.

Han pasado varios años, he chocado con la realidad y les digo con todo seguridad que queda muy poco de la niña que ven ustedes en esta foto. Evolución, de eso se trata.

Saturday, March 06, 2010









Lewis Carroll es un seudónimo. Perteneció a uno de esos hombres brillantes que iluminó el mundo de la literatura. Como en muchos casos, el seudónimo opacó al verdadero nombre: Charles Lutwidge Dodgson.

                                                         
                  
Este inglés nació en Daresbury, Cheshire el 27 de enero de 1832. Además de escritor fue fotógrafo, lógico, matemático y sacerdote anglicano. Hijo de una familia de alta clase inglesa. Tuvo ocho hermanos y desde pequeño se le reconoció por su inteligencia y precocidad hacia el aprendizaje. Según su biografía, se dice que sufrió un trauma en su niñez ya que se le obligó a anular su tendencia natural a ser zurdo.

A pesar de esto, fue un niño destacado. De esos que se convierten en el centro de atención de los profesores debido a su genialidad.

Comenzó a experimentar con la fotografía, y se dio cuenta de que más que un hobbie, era una forma excelente de expresarse su creatividad, conviertiéndose en un artista excelente en este sentido. Dicen los que han estudiado su persona, que más de un tercio de las fotografías que realizó tienen a niñas como protagonistas. Muchas de estas fotografías contenían desnudos de las niñas, y en base a esto se han tejido conjeturas  alo largo de la historia acerca de las características de pedofilia que mostraba Lewis Carroll.

                                                   

Si con la fotografía tuvo éxito, con la literatura mucho más, de hecho lo inmortalizó. Escribió poesías y ensayos para varias publicaciones de Inglaterra en aquel entonces. En 1856 ocurre en su vida un hecho que lo transformaría todo y lo llevaría a escribir lo que podemos considerar una de las obras más fantasiosas y mejor logradas. 

Para este año llega a la comunidad un nuevo pastor. Le acompañaban su esposa y sus hijos, entre ellos tres pequeñas llamadas Lorina, Edith y Alice. Con las tres niñas estableció amistad y se acostumbró a ir de picnic con ellas, con la total anuencia de los padres.

                                                  
              Se dice que el personaje de Alicia, fue inspirado en esta niña. Su nombre es Alice Lidell. También se especula que pudo existir un interés sexual o romántico de parte de Carroll hacia la niña.

Según informaciones encontradas en sus diarios, al parecer el día 4 de julio de 1862, nuestro invitado de hoy en Vintage, recibió la inspiración que lo llevaría a escribir Alicia en el País de las Maravillas. Surgió como algo espontáneo, de las tres niñas anteriormente mencionadas, Alice fue la que más se entusiasmó con la historia, de esta manera Carroll bautizó a su manuscrito como "Alice's adventures under ground".

Lo que fue un simple  manuscrito se convirtió en libro en el año 1865 gracias a la gran expectativa y sorpresa que provocó en los lectores de ese entonces.
                                        

                                                       
                                                                                  
Su historia ha inspirado a todas las generaciones que le siguieron, y hoy día gracias a la magia y los avances del cine volvemos a tener a Alicia con nosotros.
Lewis Carroll fue un creativo, un hombre que supo dejarse llevar por la gran imaginación, que aunque todos poseemos, pocos saben alimentar. Charles Lutwidge Dodgson murió el 14 de enero de 1898.

                                                                                     

Saturday, February 13, 2010



Responsable de flecharnos y enredarnos de manera única en ese efecto que en pocas palabras puede volvernos locos. Cupido se lleva el reconocimiento desde muchos, muchos, muchos años atrás, por ser el culpable de hacernos caer rendidos de amor.

Según la mitología romana Cupido era hijo de Venus y Marte, el encargo concedido por los dioses mayores del Olimpo, fue hacer que la gente se enamorara, dándose a conocer como "El dios del amor".

Se le representa en la figura de un niño, que va flechando a los mortales, provocando con esto que se enamoren. En muchas pinturas e ilustraciones se le ve con los ojos vendados dando a entender esto lo lejos del razonamiento que se encuentra el amor. La figura del niño habla de la inocencia, de la pureza con que la gente se enamora.
                                                                       
                                          


Hoy día -quizás por la mucho cursilería con la que los comercios abusaron de su figura- no se da tanta importancia a la imagen de Cupido, pero sin dudas, es parte esencial e importante en la celebración de este día del amor y la amistad.

No te queda de otra que celebrar las flechas que se han clavado en tu corazoncito gracias a Cupido.


        

Wednesday, January 06, 2010











Grace Kelly fue y será siempre un icono de eso que conocemos como elegancia. Actriz ganadora del Oscar, con un físico de princesa logró conquistar un trono real.



Al contraer matrimonio con Rainiero de Mónaco se convirtió en majestad de un principado, llevándolo a la luz y al alcance internacional.

Películas que son hoy consideradas como grandes clásicos, fueron protagonizados por esta actríz de belleza clásica. El cisne, Atrapa a un ladrón, Alta Sociedad, Crimen Perfecto, La angustia de vivir, se cuentan dentro de sus éxitos.

Junto a Rainiero tuvo tres hijos: Carolina, Alberto y Estefanía, quienes fueron y son (pero ahora en menor medida) grandes protagonistas de la prensa del corazón.

Esta mujer dió cátedras de estilo, prometo hacer un post más extenso al respecto.

Por el momento, miro su foto y me lleno de inspiración. ¡Que bueno es ser una lady!

Friday, October 02, 2009












El nombre de Max Planck, Premio Nóbel de Física en el año 1918, asaltó mi curiosidad al tomar en mis manos una revista National Geographic que publicó un artículo sobre él.

Comencé a leer sobre lasa hazañas que lo llevaron a ganar el premio Nóbel, me interesó sobremanera el talento que tenía para la música, y me entristeció mucho conocer su vida personal.

Planck fue hijo de una familia prominente de Alemania. Se dispuso desde muy joven a estudiar física, a entender sus conceptos. A la par ( y esto me llama mucho la atención) escribía música y perfeccionaba sus habilidades con el órgano, el piano y el cello.

Gracias a su notoriedad, conocimientos y profesionalismo fue la cabeza de la Sociedad Alemana de Física desde 1905 hasta 1909. Gracias a la creación de la mecánica cuántica, recibió el Premio Nóbel en 1918.

La vida personal de Max Planck está marcada por la tragedia. Planck se casó dos veces y tuvo cuatro hijos a los que perdió en cicunstancias indeseables. Los hechos me causan mucha curiosidad: Su hijo mayor murió en la I Guerra Mundial, tuvo dos hijas gemelas, una de ellas murió de parto. Su hermana fue a ciudar del bebé huérfano y terminó casándose con el que fuera esposo de su hermana, también ella murió de parto un año después.

El hijo menor de Planck fue ejecutado durante la II Guerra Mundial por la Gestapo, acusado de conspirar contra Hitler.

Planck fue un gran amigo y colega de Albert Einstein, además de trabajar juntos en experimentos y apoyar sus teorías, acostumbraban a tocar juntos, Einstein el violín y Planck el piano.

Este destacado físico murió en 1947, a los 90 años de edad.

Tuesday, September 08, 2009












El otro día veía un documental en NatGeo sobre el saqueo de arte que hicieron los nazis duarnte la II Guerra Mundial. Es impresionante que el daño que causaron esas mentes mediocres aún es insuperable.

Este documental hablaba de las importantes obras de la pintura universal que hoy se encuentran desaparecidas al haber sido robadas por los nazis duarnte la guerra.

Me llamó mucha la atención el nombre de Rose Valland, una verdadera heroína, que sin proponerselo hizo mucho, mucho por salvar gran parte de las obras en Francia.

Los nazis saquearon los musesos y las colecciones privadas de familias importantes en países como Austria, Polonia y Rusia. En francia tocaba hacer lo mismo tras la invasión.

Los franceses prestos a salvar su arte desocuparon el Louvre, escondiendo las obras en los castillos de todo el país. El nombre de Rose Valland pasa a la historia por su gran labor para recuperar las obras que los nazis lograron apropiarse.

Ella era curadaora y trabajaba para el Louvre en ese entonces. Era la encargada de la sala impresionista llamada Jeu de Paume. Cuando los nazis ocupan el museo, ella consiguió de alguna forma quedarse trabajando ahí dentro, sin que los nazis sospechasen que ella hablaba alemán.

Rose Valland haciendo uso de una memoria divina, trataba de recordar los nombres de cada obra robada y el lugar del destino donde sería llevada, recordando esto le facilitaba las cosas a las autoridades para un posterior rescate.



De esta manera y sin quererlo así, se convirtió en espía del gobierno francés y hoy es reconocida como una gran heroína, dispuesta a poner su vida y seguridad en peligro a favor del arte que le pertenecía a su pueblo.

Me encanta escuchar de gente que trasciende y más me impresiona la historia cuando se trata de una persona que en verdad y lejos de todo deseo de protagonismo, estuvo dispuesta a entregar su vida por una causa justa y este es para mi el caso de Rose Valland, un personaje del pasado que hoy veo como favorito.

Tuesday, September 01, 2009




Admira a la gente que define un estilo, que marcan una tendencia, que invitan a otros a seguirlo. Es el caso de muchos que ya pasaron por este mundo, es el caso de Alfred Hitchcock, sin dudas uno de mis favoritos.

El maestro del suspense como le conocen, nació en Londes, Inglaterra. Su pasión por el cine comenzó a temprana edad. Primero como ayudante de director, luego como realizador, finalmente como director.

En 1939 se traslada a los Estados Unidos y aquí comienza su carrera internacional, dirigiendo títulos que hoy se consideran piezas maestras. La soga, El hombre que sabía demasiado, Vértigo, Psicosis, Los Pájaros, estas tres últimas son vistas como íconos.

Sus protagonistas femeninas seguían un prototipo, bien podríamos llamarlas "Las chicas Hitchcok", tenían el mismo patrón físico: Rubias, delgadas, muy elegantes, con una natuareleza discreta, como princesas de hielo. Así Ingrid Bergman, Grace Kelly, Janet Leigh (¿quién no recuerda la histórica escena de la ducha en Psicosis?) y Tippi Hedren, fueron las protagonistas de sus películas más importantes.

Obsesionado con la obesidad, bien podría decirse que Hitchcok era un perfeccionista nato, y eso le reportó los mejores resultados en su carrera.

Murió el 30 de febrero de 1980. "El maestro del Suspense" dejó sue huella

Sunday, July 19, 2009




Frida Kahlo nació en Coyoacán, México el 6 de julio de 1907, fue de las artistas más grandes que ha dado la pintura latinoamericana al mundo.



Desde pequeña se destacó por su sentido de la individualidad, por la independencia de sus acciones y su rebeldía hacia las normas morales impuestas por la sociedad. En resumen, odiaba la hipocresía, así que decidió vivir a su modo.

La vida de Frida siempre estuvo marcada por el sufrimiento físico, sus piernas siempre fueron objeto de grand dolor. Empezando por su afección de poliomielitis, que contrajo cuando apenas tenía 6 años, siguiendo por una serie de accidentes y operaciones que la dejaron finlamente postrada en una cama.

Inmovil en una cama vió una salida fenomenal. Comenzó a pintar y a través de su arte mostraba su grandeza.

Poco a poco comenzó a frecuentar los círculos artísticos de México, allí vió por segunda vez a Diego Rivera, importante muralista mexicano que luego se convertiría en su esposo.

Contrajeron matrimonio el 21 de agosto de 1929 y fue esta una relación muy interesante a los ojos de quienes leemos hoy en día la historia de Frida Kahlo. Su unión con Diego siempre estuvo matizada por la infedelidad, el odio, el vínculo creativo que existía entre ambos y un paradójico amor.

Diego le fue infiel hasta con su propia hermana, aún así era el principal admirador de Frida. Le sugirió que vistiera el tradicional traje mexicano y joyería exótica.

La obra de Frida es muy expresiva y tiene además elementos surrealistas. Sus cuadros son autobiográficos, tal y como dijera alguuna vez "Decían que era surrealista, pero nunca pinté mis sueños, pintaba mi propia realidad".

Murió en la misma ciudad que le vió nacer el 13 de julio de 1954.